Обсудить • 24 августа 2026
8 откровений инсайдера.
Сооснователь XOVP Юрий Ярушников — о технологическом бизнесе в креативных индустриях
Иногда лучший способ заработать — отказаться от части выручки. Сооснователь студии виртуального продакшена XOVP Юрий Ярушников рассказал «Инку», почему опыт больше не главный актив, зачем иногда отговаривать клиента от лишней технологии и почему ИИ не отменит производство
Юрий Ярушников,
сооснователь и генеральный директор студии
виртуального продакшена XOVP
Обсудить • 24 августа 2026
8 откровений инсайдера.
Сооснователь XOVP Юрий Ярушников — о технологическом бизнесе в креативных индустриях
Иногда лучший способ заработать — отказаться от части выручки. Сооснователь студии виртуального продакшена XOVP Юрий Ярушников рассказал «Инку», почему опыт больше не главный актив, зачем иногда отговаривать клиента от лишней технологии и почему ИИ не отменит производство
Юрий Ярушников,
сооснователь и генеральный директор студии виртуального продакшена XOVP
Кто такой Юрий Ярушников и что такое XOVP
- XOVP работает на стыке классических методов производства кино, сериалов, рекламы, музыкальных клипов и новых производственных технологий.
- Команда создает интерактивную графику, сопровождает съемки в виртуальном продакшене, занимается техническим обеспечением и постпродакшеном.
- На счету студии — более 500 реализованных проектов и свыше 40 полнометражных фильмов, вышедших в кинотеатральный прокат.
- В 2025 году команда реализовала более 50 проектов разных форматов; по данным исследования Hagman Global Strategies, студия вошла в число мировых лидеров по объему завершенных проектов в виртуальном продакшене.
В рамках тематической недели креативных индустрий «Инка» мы пригласили Юрия Ярушникова стать амбассадором технологического направления.
01
В креативном бизнесе нет одной волшебной инструкции
«Если заходишь в креативный бизнес, нужно понимать: четкой системы не будет. Она все время плавает».
Компания перестает развиваться, как только начинает определять себя одним инструментом: «мы только про виртуальный продакшен» или «мы всегда работаем так». Устойчивый бизнес постоянно пересобирает процессы и не боится сочетать разные технологии.
02
Идея и голова стоят дороже железа
«Светлые головы и интеллектуальная собственность — главный актив современности».
Если большие бюджеты на оборудование обычно воспринимаются спокойно, то гонорары режиссеров, художников или других креативных специалистов часто становятся поводом для торга. Но само по себе железо почти ничего не стоит без тех, кто умеет им управлять.
03
Иногда лучший способ заработать — отказаться от части выручки
«Бывает так, что мы отказываемся, понимая, что заказчику это не нужно».
Партнеры возвращаются гораздо чаще, если команда подключается к проекту еще до появления окончательного ТЗ. На этом этапе можно самим предложить сократить объем работ, если технология в конкретном случае на самом деле не нужна. Да, на короткой дистанции это уменьшает чек, но вдолгую — повышает вероятность получить постоянного клиента.
04
Адаптивность важнее всего
«Сильно адаптивный ум победит экспертность с 50-летним опытом».
В технологичном продакшене опыт не обесценивается, но перестает быть единственным пропуском в профессию. Еще до 2024 года мы активно искали специалистов с опытом работы в Unreal Engine (программная платформа для разработки видеоигр. — Прим. ред.) и кинопроизводстве; теперь же для кандидатов важны и навыки работы с генеративными нейросетями. Побеждает тот, кто понимает, как устроен новый инструмент, и способен быстро перестроить процесс, если появляется более эффективное решение.
05
Вместо узкого исполнителя требуется человек-оркестр
«Если сотрудник знает структуру, архитектуру, мыслит структурно и плюс адаптивно, то он заменяет целую компанию».
Границы между профессиями в производстве размываются. CG-специалист (создатель компьютерной графики. — Прим. ред.) может сам сгенерировать необходимые элементы, встроить их в сцену и продолжить работу без длинной цепочки согласований. Сотрудник, который понимает архитектуру задачи, способен за неделю собрать внутренний инструмент, для которого раньше пришлось бы привлекать внешнюю ИТ-команду. Это не означает, что команда больше не нужна: у нас штат за первое полугодие вырос на 17%. Но меняется роль каждого сотрудника — от узкого исполнителя к специалисту, который видит весь производственный контур.
06
Нейросети не отменят производство
«То, что кино рано или поздно станет полностью нейросетевым, — полная фигня».
ИИ уже помогает авторам создавать фоны, объекты и персонажей, но это, скорее, меняет производственный процесс, а не заменяет его. Привычные инструменты останутся с нами, но будут работать в новых комбинациях.
07
За людей нужно бороться
«Верить в команду и не увольнять людей просто так, не поборовшись за них».
В технологическом продакшене накопленная экспертиза команды не менее важна, чем оборудование: люди знают процессы, умеют быстро решать нестандартные задачи на площадке и понимают, как соединить техническое решение с творческой задачей. Я предпочитаю не расставаться с сотрудниками, а искать способ сохранить и развить человека внутри команды. Есть специалисты, с которыми я работаю уже 12–13 лет — еще до появления самой студии.
08
Зритель из-за избытка ИИ-контента тянется к театру и другим традиционным форматам
«Бешеное развитие нейросетевых видео и картинок отправит людей в театры».
Чем больше сгенерированного контента вокруг, тем быстрее аудитория устает от него и отправляется на поиск впечатлений в реальном мире. При этом сам театр тоже меняется: туда приходят проекции, голография, свет и другие технологии. Так что совсем скоро мы окончательно вступим в эпоху гибридных форм искусства.
